بهترین طراحان داخلی دنیا

سعی داریم در یک سری مجموعه مقالات، شما را با بهترین طراحان دنیا آشنا کنیم. شاید نتوان به طور قطع تعیین کرد چه کسی بهترین است؛ اما با توجه به سبک کاری، خلاقیت، ظرافت و توانایی‌های هر هنرمند، می‌توان تا حدودی ارزشمندی کار آن‌ها را شناسایی کرد. با ما همراه باشید تا کمی با شخصیت‌های پررنگ در این زمینه آشنا شویم.

روسانا اورلندی (Rossana Orlandi)

روسانا اورلندی نامی مشهور در زمینه های مد و طراحی است. او یکی از بهترین طراحان جهان است که مسیر خود را از دنیای مد به دنیای طراحی تغییر داده است. او می‌گوید:«من دوست دارم در طراحی‌های خود، همان احساسی را انتقال دهم که اولین بار خود احساس کرده‌ام.»

عشق و علاقه‌ی عمیقی که اورلاندی به فضا تزریق می‌کند، قابل لمس است؛ انعکاسی از اینکه او کیست و بستری برای نمایش ایده‌های شخصی او در زمینه‌ی طراحی و سبک زندگی.

نگاهی به زندگی روسانا اورلندی

روسانا اورلندی در سال ۱۹۴۵ در منطقه‌ی لمباردی ایتالیا به دنیا آمد. والدین او در نساجی صنعتی مشغول به کار بودند. روسانا بین چهار فرزند، کوچک‌ترین بود و کودکی شادی داشت. او می‌گوید: «زندگی در حومه شهر و در تماس با طبیعت عجیب و ساده است. وقتی بزرگ شدم باید راهی برای فرار از آن مکان پیدا می‌کردم؛ چراکه در نهایت بسیار کسل‌کننده بود.»

او که علاقه‌ی زیادی به هنر داشت، راهی میلان شد و در رشته‌ی مد تحصیل کرد. پس از کار کردن در سایر شرکت‌های نخ‌ریسی، به تجارت خانوادگی پیوست، به طور گسترده‌ای در اروپا و آمریکا سفر کرد و نزد افراد معروفی مانند جورجیو آرمانی، ژان پل گوتیر، دونا کاران، ایسی میاکه، جیانی ورساچه و ویوین وست وود مشغول به کار شد.

در سال ۱۹۹۰ برند خود را راه‌اندازی کرد و در سطح بین‌المللی به فروش رساند. این در حالی بود که طی این سال‌ها، به صورت خصوصی به طراحی اشیا نیز می‌پرداخت. روسانا می‌گوید: «در آن زمان حضور در تجارت مد بسیار جالب و هیجان‌انگیز بود.»

در سال ۲۰۰۲ تصمیم گرفت دنیای مد را که ۳۰ سال در دامان آن رشد کرده بود، رها و یک گالری هنری و طراحی افتتاح کند. او در این مسیر به سرعت رشد کرد و مورد استقبال طراحان بیشماری قرار گرفت.

شخصیت و نظرات اورلندی

روسانا اورلندی قلب خود را به کار می‌گیرد و فقط با افرادی که دوست دارد کار می‌کند تا یک خانواده‌ی بزرگ و شاد ایجاد کند. او همیشه می‌گوید: «گالری من، دنیای من است و من دوست دارم دنیای خود را به روشی ساده با مردم به اشتراک بگذارم و مفهوم پشت هر قطعه را برای آن‌ها توضیح دهم.»

به گفته‌ی او زیبایی در جایی ارائه می‌شود که اشیا خارج از مکان و زمان با یکدیگر ارتباط برقرار کنند. شخصیت بزرگ، انرژی زیاد، قدرت ریسک پذیری، ذهن خلاق و کنجکاوی کودکانه، او را به یکی از چهره‌های بسیار تاثیرگذار و مورد احترام در حرفه‌ی طراحی تبدیل کرده است.

چشم اورلندی برای مشاهده‌ی استعداد طراحی، افسانه‌ای است. او همواره به دنبال آن بوده که زمینه‌ی پیشرفت را برای طراحان جوان فراهم کند.

ناگفته نماند که روسانا اورلندی پیشگام طراحی سازگار با محیط ‌زیست است.

چشم‌انداز او از آینده طراحی

اورلندی بر این باور است که طراحی، به طور فزاینده‌ای ضروری و قابل فهم می‌شود، حتی برای مردم عادی.

تصاویری که مشاهده کردید، برخی از محصولات خانم روسانا اورلندی هستند. برای دیدن دیگر محصولات این هنرمند می‌توانید به سایت www.rossanaorlandi.com مراجعه کنید.

الکس پروبا (Alex Proba)

یک پوستر در روز، شعار الکس پروبا!

او یکی از جوان‌ترین هنرمندان شناخته می‌شود. در ابتدا تصمیم گرفت هر روز نیم ساعت را به یک نقاشی جدید روی کامپیوتر خود اختصاص دهد. او می‌گوید: «من حتی به آن‌ها پوستر هم نمی‌گفتم، آن‌ها فقط طرح‌های گرافیکی بودند که در اینستاگرام قرار می‌دادم!»

آنچه او در ابتدا به عنوان یک تلاش ۱۰۰ روزه برنامه‌ریزی کرده‌ بود، به یک فرآیند چهار ساله برای کشف خود تبدیل شد. «هرچه بیشتر این کار را ادامه می‌دادم خودم را بیشتر کشف می‌کردم. در واقع من فهمیدم کی هستم و زبان طراحی من چیست.»

سبک این هنرمند با استعداد در صفحه‌ی اینستاگرامش قابل تشخیص است؛ پر از رنگ‌های روشن، گرمسیری و ترکیبات سورئال. او می‌گوید: « اینستاگرام به دفتر طراحی من تبدیل شده است، به نوعی یک دفتر طراحی همراه با مخاطب. برای همین متوجه می‌شوم بعدا باید چه کار کنم.»

نگاهی به زندگی این هنرمند

الکس پروبا طراح متولد آلمان است که در شهر نیویورک مستقر شده است. این هنرمند جوان با شرکت‌هایی مانند نایک، تارگت، گوگل و کیک استارتر همکاری داشته است.

بعد از آن در سال ۲۰۱۳ استودیو پروبا، که در عکس قبل مشاهده کردید، را تاسیس کرد. این استودیو در رشته‌های هنری، گرافیکی، طراحی مبلمان، محصول و محیط فعالیت می‌کند.

یکی از آخرین پروژه‌های موفق او، تبدیل یک استخر به یک قطعه‌ی هنری رنگارنگ است. اشکال هندسی و رنگ‌های جذاب، تجربه‌ی شنایی هیجان‌انگیز را فراهم کرده‌اند.

منبع الهام الکس پروبا

مواردی از دنیای فیزیکی که دارای حالت جامد و سخت هستند، الهام‌بخش پروبا هستند. هدف او ایجاد نمایشی از مفهوم برخورد جهان‌های گوناگون است که بایکدیگر همزیستی می‌کنند. علاوه بر این‌ها، او قصد دارد با کارهایش حواس مخاطب را تحریک کند. کارهای او در واقع، ستایش رنگ‌ها و الگوهاست!

نظرات الکس پروبا در ارتباط با کارهای هنری

به گفته‌ی او، متاسفانه ما در جهانی زندگی می‌کنیم که اغلب وسایلمان توسط دستگاه‌ها تولید می‌شوند و بیشتر اوقات نمی‌دانیم از کجا می‌آیند. این غم‌انگیز است! از نظر او چیزهایی که با دست خلق می‌شوند، روح دارند. آن‌ها در درون خود داستان‌هایی دارند و به نوعی زنده‌اند. به همین دلیل باید برای آن‌ها ارزش قائل بود.

توصیه‌های پروبا در رابطه با ترکیب رنگ و الگو

« شما باید آنچه را که خلق می‌کنید، ابتدا خودتان دوست داشته باشید. اگر به طور ۱۰۰٪ به زیبایی آن اطمینان دارید، آن‌گاه می‌توانید انتظار داشته باشید برخی از افراد هم این زیبایی را ببینند.»

او در خلق یک اثر زیاد فکر نمی‌کند و با آزمون و خطا پیش می‌رود. به احساس خود اعتماد می‌کند و در اکثر اوقات با اولین طرح و رنگ انتخاب شده، پیش می‌رود. تنها در زمان‌هایی به عقب برمی‌گردد و رنگ و الگوها را تغییر می‌دهد که با شکست مواجه شده باشد. به سایت این هنرمند، به آدرس www.studioproba.com، سر بزنید تا با دنیای رنگیه الکس پروبا بیشتر آشنا شوید.

اریکو ناوازو (Erico Navazo)

اریکو ناوازو، طراح داخلی اسپانیایی است که توصیه می‌کنیم او را بشناسید و از کارهایش الهام بگیرید! او یکی از ستاره‌های این حرفه است. تنها ورود به خانه‌اش کافی‌ست تا بفهمید طراحی برای او چه معنایی دارد.

این هنرمند خارق‌العاده در سال ۱۹۷۱ در شهر بورگوس اسپانیا متولد شد. پدر او یک تولیدکننده مبلمان بود که با ترندها و طراحی‌های روز پیش می‌رفت. به نوعی می‌توان گفت اریکو، علاقه به طراحی و مبلمان را از پدرش به ارث برده است.

طراحی یک اشتیاق سیری‌ناپذیر برای اوست و می‌توانیم آن را در تک تک کارهایش ببینیم. طراحی‌های او بر پایه‌ی راحتی، ظرافت و کیفیت شکل می‌گیرند.

اریکو طراح چالش‌هاست و در کارهایش از موسیقی، طبیعت و هنرهای پلاستیکی الهام می‌گیرد.

در یکی از پروژه‌هایش، زیباترین، شیک‌ترین و مدرن‌ترین گاراژ جهان را واقعیت بخشید. در این پروژه که با مشارکت یکی از برندهای بزرگ اتفاق افتاد، توانست ثابت کند که یک گاراژ تا چه اندازه می‌تواند منحصر به فرد و مهم باشد.

کارهای اریکو ناوازو یک سبک کامل است و در سراسر جهان طرفدار دارد. طراحی‌های او همیشه خاص و منحصر به فردند و هر ساله الهام‌بخش بسیاری از طراحان هستند. اگر مایل به مشاهده‌ی دیگر کارهای خارق‌العاده‌ی این طراح هستید، به سایت ericonavazo.com مراجعه کنید.

آدریانا نیکولائو (Adriana Nicolau)

آدریانا نیکولائو، یکی از بهترین طراحان دنیا در زمینه طراحی داخلی اسپانیا است. بی‌نظیر بودن طراحی‌های او بر هیچکس پوشیده نیست و قادر به ایجاد و ساخت پروژه‌های قابل توجه در طراحی داخلی و محیط است. می‌توان گفت پیچیدگی، امضای کارهای اوست.

در این آپارتمان طراحی شده برای یک تاجر موفق، مشتری قصد داشت سبک خاص خود را در هر اتاق داشته باشد و با هنر بی‌نظیر آدریانا ممکن شد.

مردم چهره‌ی این طراح داخلی را با لبخندی زیبا توصیف می‌کنند. آدریانا نیکولائو سراسر ایده، رویا، زیبایی، خلاقیت و اشتیاق است. سفر کردن و اشنایی با فرهنگ‌های مختلف منبع الهام اوست. شاید به همین علت است که پروژه‌هایش پر از نور، شادی، جسارت و زندگی است. در گوشه و کنار طراحی‌های او، ردپای الهاماتش از سراسر جهان به چشم می‌آید و همین هنرش را خاص و خارق العاده کرده است.

آدریانا نیکولائو، برنده‌ی پنجاه جایزه در زمینه‌ی طراحی داخلی، معتقد است که هر پروژه در نوع خود منحصر به فرد بوده و می‌تواند استعدادها و ایده‌های ذهن را به چالش بکشد. سری به سایت adriananicolau.es بزنید تا بیشتر با طراحی‌های این هنرمند خلاق آشنا شوید.

مارکو پیوا (Marco Piva)

مارکو پیوا یک معمار خارق‌العاده ایتالیایی در دنیای امروز است. او از کودکی به علت مسافرت‌های زیاد با پدر و مادرش، جذب معماری شده بود. پدرش علاقه‌ی بسیار زیادی به بناهای تاریخی داشت و همیشه او را به دیدن ساختمان‌های مختلف تشویق می‌کرد. پیوا به هنر علاقه زیادی داشت و زمانی که دبیرستان را تمام کرد، تصمیم گرفت وارد دنیای معماری شود. او می‌گوید:«اکنون احساس می‌کنم معماری در خون من است.»

در سال ۱۹۹۰، بلاخره استودیوی خود را تاسیس کرد و به در زمینه‌ی معماری، طراحی داخلی و طراحی صنعتی به فعالیت پرداخت.

مارکو پیوا همواره جذب پروژه‌های بزرگ و تجربی خارج از کشور می‌شود؛ چراکه می‌خواهد انواع مختلف رویکردهای معماری و طراحی را در سراسر جهان درک و دانش و تخصص بدست آمده را وارد استودیوی خود کند.

چه چیزی برای مارکو پیوا الهام بخش است؟

او می‌گوید:«من خیلی به سفر می‌روم. دوست دارم بین مردم قدم بزنم و فضا را ببینم. این برای من مهم است زیرا ارتباط با مردم یک عنصر اساسی در زندگی ماست. همچنین در مورد هنر بسیار کنجکاو هستم؛ زیرا هنر یک نوع بیان است، بدون هیچ محدودیتی. از طریق هنر است که می‌توانید تصوری متفاوت از جهان را درک کنید. بنابراین من هنر را دوست دارم.»

توصیه‌ی مارکو پیوا برای معماران جوان

زمانی که در دانشگاه هستید سعی کنید در یادگیری بسیار جدی باشید. سپس زیاد به سفر بروید تا ببینید چه اتفاقاتی در اطراف شما می‌افتد. فکر نکنید مکانی که در آن زندگی می‌کنید مرکز جهان است؛ اینگونه نیست. یاد بگیرید چگونه برای تبادل اطلاعات و عضویت در تیم دیگران، ارتباط برقرار کنید. شاید بعدا رهبر شوید، اما ابتدا باید بسیار کار کنید و روحیه‌ی کار تیمی خود را تقویت کنید.

شما باید رنج بکشید، در غیر این صورت به چیزی که می‌خواهید نمی‌رسید. به دنبال جواب سریع نباشید. این بسیار مهم است؛ زیرا هرچه کشف و درک کنید، جزئی از شما خواهد شد و می‌توانید در آینده، از دانش خود به عنوان ابزاری برای معماری کمک بگیرید.

با مشاهده‌ی کارهای مارکو پیوا متوجه شگفتی دنیای طراحی و معماری خواهید شد. به سایت www.studiomarcopiva.com مراجعه کنید تا با کارهای بیشتری از این معمار آشنا شوید.

شما کدام افراد موفق را در این زمینه می‌شناسید؟

این معرفی شخصیت‌های دنیای هنر و طراحی ادامه خواهد داشت. اگر دوست دارید با شخصیت خاصی بیشتر آشنا شوید، ما را در جریان بگذارید تا در مقاله‌های بعدی به آنان بپردازیم.